Elise Bouchet is an MA student at the University of Bordeaux-Montaigne, where she attended the autumn Beckett Seminar led by Jean-Michel Gouvard. She's working on a dissertation in Francophone Studies about contemporary playwright Wajdi Mouawad's tetralogy, Le sang des promesses ("Blood promisses"), with Professor Mounira Chatti. Her subject is entitled: Wajdi Mouawad, un théâtre de la dislocation: exprimer une jeunesse déchirée ("Wajdi Mouawad, a dislocated theatre to express a broken childhood").
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Evelyne Clavier teaches at the Charlemagne high school in Paris. She is conducting binational doctoral research at the University of Lorraine and the University of Genève. She looks at the links between Samuel Beckett's works and modern dance through embodiment and performance, and is supervised by Roland Huesca and Guillemette Bolens. Thanks to this project, she has worked with the dancer and choreographer K. Goldstein on the pedagogical project Meeting Beckett, and on a performance based upon Beckett's last poem Comment dire / What Is the Word with the dancers and choreographers Marie Cambois and Anne Marion.
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Marie Duret-Pujol is Lecturer in Theatre at the University of Bordeaux-Montaigne and a member of the research group CLARE/ARTES. His research explores contemporary comedy. Last publication: : Comique et politique chez les Modernes et les Anciens (Comedy and Politics, Ancients and Moderns), Presses Universitaires de Bordeaux, 2016. She is also playwright for several theatre directors. Academia page: click here.
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Emily Fitzell is a PhD student at Trinity College, Cambridge. Her research explores the architecture of artistic space in relation to perception, movement and memory. She has given papers at several international conferences and has a chapter forthcoming in the volume Beckett and Europe. Some of her poetry has been published and featured in small exhibitions and she has twice been awarded the Powell Prize for Serious Verse. In 2015 she undertook a residency at Arts, Letters & Numbers in New York.
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Everett Frost produced and directed the award-winning American national broadcast premieres of Beckett's five completed radio plays with casts including noted Beckett actors, the late Billie Whitelaw and David Warrilow, Barry McGovern, and Alvin Epstein. For Words and Music, at Beckett's suggestion, he commissioned a score from the late Morton Feldman. He has published widely on Beckett, radio, radio drama and media theory, Blake and English romanticism, Brecht and Benjamin. He co-authored, with Jane Maxwell, the catalogue of the notes Beckett gathered under the title Notes Diverse(s) Holo[graph], published as a special issue of Samuel Beckett Today/Aujourd'hui (Volume 16, 2006). He has been founder and Artistic Director of Voices International; and Executive Producer and radio project development director at WGBH, Boston (public radio and television). Other radio productions include the American version of John Cage's Roaratorio: An Irish Circus on Finnegans Wake; and radio plays by Bertolt Brecht, Maurcio Kagel, Vaclev Havel, and Susan Lori Parks. Formerly a Professor of English and Humanities at California State University, Fresno, he is Professor Emeritus of Radio, Television, and Film, New York University.
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Dominic Glynn is Lecturer in French Studies at the Institute of Modern Languages Research (London), where he promotes and facilitates research in Modern Languages. He has pubished (Re)telling Old Stories (Peter Lang) and Lignes de fuite (L’Harmattan). He has also worked as dramaturg and translator with Joël Pommerat, Ludovic Lagarde and Olivier Cadiot.
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Jean-Michel Gouvard is Professor of French Language and Literature at the University of Bordeaux-Montaigne, where he leads a seminar devoted to Samuel Beckett's work. His research explores the dialogue between modern literary works and visual culture, as well as cultural history. He's working on a book about Beckett's works during the forties. Clic here to discover his professional website.
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Rebecca Infield is a second year PhD student at the University of Warwick. Her research looks at theatre censorship in relation to decolonisation in British and French theatre. She completed an Erasmus Mundus Masters at the universities of Sheffield, Perpignan and Santiago de Compostela. Prior to beginning her PhD she worked at the Institut francais in London. Her undergraduate degree in French and English Literature was at the University of Reading where she discovered the Beckett archive.
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Pierre Katuszewski is Lecturer in Performing Arts at the Université Bordeaux Montaigne and a member of the research group CLARE/ARTES. He has published Ceci n’est pas un fantôme. Essai sur les personnages de fantômes dans les théâtres antique et contemporain (Kimé, 2011) and Le Théâtre de Pier Paolo Pasolini (Ides et Calendes, 2015). He is General editor of Horizons/Théâtre, a journal published by the Presses Universitaires de Bordeaux. He is also an actor and director.
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Hélène Lecossois has recently been appointed Professor in Irish studies at Lille 3 – Charles de Gaulle University (France). She wrote her PhD on Beckett’s shorter plays. She is the author of Endgame de Samuel Beckett (Paris, Atlande, 2009). She has devoted several articles to the plays of Samuel Beckett, the most recent of which was co-authored with Lionel Pilkington (Professor at National University of Ireland, Galway) : « Samuel Beckett : (dés)incarner L’Irlande » in Tombeau pour Samuel Beckett (Elisabeth Angel-Perez et Alexandra Poulain, dir., Bruxelles : Éditions Aden, 2014, 23-42).​
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Anna McMullan is Professor of Theatre at the University of Reading and Co-director of the Beckett International Foundation. She was Principal Investigator of the AHRC Staging Beckett project, a collaboration between the universities of Reading and Chester, and the Victoria and Albert Museum, London, which ran from 2012-15: https://www.reading.ac.uk/staging-beckett/. McMullan is author of Performing Embodiment in Samuel Beckett’s Drama (2010) and Theatre on Trial: The Later Drama of Samuel Beckett (1993), and co-editor of Reflections on Beckett (2009) with Steve Wilmer.
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Trish McTighe is Lecturer in Theatre at the University of Birmingham. Previously, she lectured at Queen’s University, Belfast and was an AHRC post-doctoral researcher on the Staging Beckett Project at the University of Reading (2012-2015). Her book, The Haptic Aesthetic in Samuel Beckett’s Drama, was published with Palgrave in 2013, and she recently co-edited the double volume Staging Beckett in Ireland and Northern Ireland and Staging Beckett in Great Britain (Bloomsbury-Methuen, 2016). She has published in the journals Modern Drama, Samuel Beckett Today/Aujourd’hui, and the Irish University Review, on topics such as Beckett’s drama, embodiment, and Irish culture and performance histories. She is theatre reviews editor for the Journal of Beckett Studies.
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Marc Paquien is a French director of theatre and opera. Since the beginning of the century, he has directed many plays, several of which are directly linked to Beckett's universe: John Millington Synge's The Playboy of the Western World (Théâtre national de Chaillot and Théâtre Vidy de Lausanne), The Blind by Xavier Dayer, inspired by Maurice Maeterlinck (Théâtre Gérard Philipe, Almeida Theatre Londres), Molly Bloom, from James Joyce's Ulysses, with Anouk Grinberg and Blandine Masson (Théâtre des Bouffes du Nord). He directed Happy days in 2012 and, since its première, the play has been performed throughout France and Canada.
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David Pattie is Senior Lecturer in Drama and Theatre Arts at the University of Birmingham. He is the author of The Complete Critical Guide to Samuel Beckett (2000), and has published widely in a number of areas: on Beckett, on contemporary British and Scottish theatre, on popular performance, on popular music, and on popular culture. He has recently been part of a three-year AHRC funded project which investigated the staging of Beckett's work in Great Britain and Ireland.
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Matthieu Protin studied at the Ecole Normale Supérieure. He is "agrégé de lettres" and has a PhD in Theatre Studies; he is also an actor. He has taught at the Institut d’Etudes Théâtrales de la Sorbonne Nouvelle, at the ENSATT (Ecole Nationale des Arts et Techniques du Théâtre) and at the ESAD (Ecole Supérieure d’Art Dramatique). He convenes a performing arts course at the Institut d’Etudes Politiques of Paris. He published De la page au plateau : Beckett auteur-metteur en scène de son premier théâtre with the Presses de la Sorbonne Nouvelle in 2015. He has written articles in French and in English about Beckett, Bernard-Marie Koltès, Molière and Raymond Queneau. He is a regular contributor to the Nouveaux Cahiers de la Comédie Française.
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Louise-Océane Rabès is an MA student at the University of Bordeaux-Montaigne, where she attended the autumn Beckett Seminar led by Jean-Michel Gouvard. She is working on a dissertation entitled Le grotesque chez Victor Hugo et Aimé Césaire, dans Cromwell et La Tragédie du Roi Christophe ("The grotesque in Victor Hugo's Cromwell and Aimé Césaire's La Tragédie du Roi Christoche"), with Professor Pierre Laforgue. She is interested in the body in Samuel Beckett's theatre, and in the relation between theatre and dance. She has danced for fifteen years, and she is a graduate of the Conservatoire de Périgueux in classical and jazz dance.
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Pascale Sardin is Professor in English Studies at Bordeaux-Montaigne University. She is the author of Samuel Beckett auto-traducteur ou l’art de l’empêchement (Artois Presses Université, 2002) and of Samuel Beckett et la passion maternelle ou l’hystérie à l’œuvre (Presses Universitaires de Bordeaux, 2009).
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Derval Tubridy is Senior Lecturer in Literature and Visual Cultures at Goldsmiths, University of London. She co-directs the London Beckett Seminar at the School of Advanced Study, University of London. Recent publications include articles in the Journal of Beckett Studies and Contemporary Theatre Review, and chapters in Staging Beckett in Great Britain and Samuel Beckett and Contemporary Art. Her monograph Samuel Beckett: The Language of Subjectivity is forthcoming with Cambridge University Press.
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Jean-Pierre Vincent is a French actor, producer and theatre director. He was artistic director of the Théâtre de Strasbourg, and general administrator of the Comédie Française, and he is currently a member of the committee of the Festival d’Avignon. Since the beginning of the sixties, he has directed dozens of French and foreign plays, from Shakespeare to Brecht, and from Molière to Beckett, whose Waiting for Godot he directed in 2015.
Elise Bouchet est une étudiante du Master REEL de l’Université de Bordeaux-Montaigne, et elle a suivi le séminaire « Beckett » de Jean-Michel Gouvard. Elle prépare un mémoire sur la tétralogie du dramaturge contemporain libano-québécois Wajdi Mouawad, Le sang des promesses, sous la direction de Mounira Chatti, Professeur de Littératures francophones. Son sujet est intitulé : Wajdi Mouawad, un théâtre de la dislocation : exprimer une jeunesse déchirée.
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Evelyne Clavier est enseignante à la cité scolaire Charlemagne à Paris. Elle a engagé, à l'Université de Lorraine et en cotutelle avec l'Université de Genève, sous la direction de Roland Huesca et de Guillemette Bolens, un doctorat sur les relations de Samuel Beckett à la danse moderne, et sur les relations de la danse contemporaine à Samuel Beckett. Dans le cadre de cette recherche, elle a travaillé avec le danseur et chorégraphe K. Goldstein sur un projet pédagogique intitulé Meeting Beckett, et avec les danseuses et chorégraphes Marie Cambois et Anne Marion, à partir du dernier poème de Samuel Beckett Comment dire / What Is the World.
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Marie Duret-Pujol est Maîtresse de Conférences d’Etudes Théâtrales à l’université Bordeaux-Montaigne et membre de l’EA CLARE/ARTES. Ses recherches portent sur la comédie et le comique contemporains. Dernière publication : Comique et politique chez les Modernes et les Anciens (Presses Universitaires de Bordeaux, 2016). Elle est également dramaturge auprès de différents metteurs en scène. Page Academia : cliquez ici.
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Emily Fitzell est doctorante au Trinity College de Cambridge. Elle travaille sur l'architecture de l'espace artistique, en relation avec la perception, le mouvement et la mémoire. Elle a présenté des communications dans plusieurs colloques internationaux, et elle est l'auteure d'un chapitre dans le volume collectif à paraître, Beckett and Europe. Une partie de son oeuvre poétique a été publiée et présentée dans des expositions, et elle a reçu à deux reprises le Powell Prize for Serious Verse. En 2015 elle a été artiste résidente à Arts, Letters & Numbers, à New York.
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Everett Frost a produit et mis en scène les premières diffusions des cinq pièces radiophoniques de Beckett, récompensées d'un award, avec une distribution incluant de grands interprètes de l'auteur : Billie Whitelaw, David Warrilow, Barry McGovern, et Alvin Epstein. Pour Words and Music, sur la suggestion de Beckett, il demanda à Morton Feldman de composer une musique originale. Il a publié de nombreux articles sur Beckett, les spectacles radiophoniques et la théorie des médias, sur Blake et le romantisme anglais, sur Brecht et Benjamin. Il a publié, avec Jane Maxwell, le catalogue des notes de Beckett collectées sous le titre Notes Diverse(s) Holo[graph], dans un numéro spécial de Samuel Beckett Today/Aujourd'hui (Volume 16, 2006). Il a créé et a été le directeur artistique de Voices International; ainsi que le producteur exécutif et le directeur des programmes radiophoniques à WGBH, Boston. Il a aussi produit la version américaine de Roaratorio: An Irish Circus on Finnegans Wake de John Cage; et des pièces radiophoniques de Bertolt Brecht, Maurcio Kagel, Vaclev Havel, et Susan Lori Parks. Ancien Professeur d'Anglais à la California State University (Fresno), il est Professeur émérite de Radio, Television, et Cinéma, à la New York University.
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Dominic Glynn est Maître de conférences en Études françaises à l’Institute for Modern Languages Research (Londres), où il est responsable de la valorisation de la recherche en Langues et littératures modernes. Il est l’auteur de (Re)telling Old Stories (Peter Lang) et de Lignes de fuite(L’Harmattan). Il a également travaillé en tant que dramaturge et traducteur auprès de Joël Pommerat, Ludovic Lagarde et Olivier Cadiot.
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Jean-Michel Gouvard est Professeur de Langue et de Littérature françaises à l'Université de Bordeaux-Montaigne, où il est responsable d'un Séminaire consacré à l'oeuvre de Samuel Beckett (premier semestre). Il travaille plus particulièrement sur le dialogue qu'entretiennent les œuvres littéraires de la période moderne avec les images et les représentations culturelles. Il prépare un ouvrage sur les œuvres de Beckett dans les années 1940. Cliquez ici pour découvrir son site professionnel.
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Rebecca Infield prépare un doctorat à l'Université de Warwick. Ses recherches portent sur les liens entre la censure et la décolonisation dans le théâtre français et anglais. Elle est titulaire d'un Master Erasmus Mundus, auprès des universités de Sheffield, Perpignan et Saint-Jacques de Compostelle. Avant de commencer son doctorat, elle a travaillé à l'Institut français de Londres. Elle est titulaire d'une Licence en Littérature anglaise et française de l'Université de Reading, où elle a découvert les archives Beckett.
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Pierre Katuszewski est Maître de conférences en Arts du spectacle à l’Université Bordeaux Montaigne et membre de l’EA CLARE/ARTES. Il est l’auteur de Ceci n’est pas un fantôme. Essai sur les personnages de fantômes dans les théâtres antique et contemporain (Kimé, 2011) et de Le Théâtre de Pier Paolo Pasolini (Ides et Calendes, 2015). Il est rédacteur en chef de la revue Horizons/Théâtre des Presses Universitaires de Bordeaux. Il est également comédien et metteur en scène.
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Hélène Lecossois vient d’être nommée Professeur de littérature irlandaise à l’Université Lille 3 Charles-de Gaulle. Elle est l’auteur d’une thèse sur les dramaticules, de Endgame de Samuel Beckett (Paris, Atlande, 2009) et de plusieurs articles sur le théâtre de Samuel Beckett. Elle a co-signé le dernier en date avec Lionel Pilkington (Professeur à la National University of Ireland, Galway) : « Samuel Beckett : (dés)incarner L’Irlande » in Tombeau pour Samuel Beckett (Elisabeth Angel-Perez et Alexandra Poulain, dir., Bruxelles : Éditions Aden, 2014, 23-42).​
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Anna McMullan est Professeure de Théâtre à l' University de Reading et co-directrice de la Beckett International Foundation. Elle a dirigé le projet Staging Beckett de l'AHRC, qui s'est déroulé de 2012 à 2015, sur la base d'une collaboration entre les universités de Reading et de Chester, ainsi qu'avec le Victoria and Albert Museum de Londres: https://www.reading.ac.uk/staging-beckett/. McMullan est l'auteure de Performing Embodiment in Samuel Beckett’s Drama (2010) et de Theatre on Trial: The Later Drama of Samuel Beckett (1993); elle a co-dirigé le collectif Reflections on Beckett (2009) avec Steve Wilmer.
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Trish McTighe est Maîtresse de Conférences en Etudes théâtrales à l'Université de Birmingham. Elle a été auparavant en poste à la Queen’s University de Belfast, et elle a été chargée de recherche en post-doc sur le projet Staging Beckett à l'Université de Reading (2012-2015). Son livre, The Haptic Aesthetic in Samuel Beckett’s Drama, a été publié chez Palgrave en 2013, et elle a récemment co-édité le double volume Staging Beckett in Ireland and Northern Ireland et Staging Beckett in Great Britain (Bloomsbury-Methuen, 2016). Elle a publié dans les revues Modern Drama, Samuel Beckett Today/Aujourd’hui, et dans l'Irish University Review, sur l'oeuvre dramatique de Beckett et ses liens avec la culture irlandaise, ainsi que sur l'histoire de ses représentations. Elle est responsable des critiques théâtrales pour le Journal of Beckett Studies.
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Marc Paquien est un metteur en scène français de théâtre et d'opéra. Depuis le début des années 2000, il a mis en scène de très nombreux spectacles, dont plusieurs pièces de théâtre liés à l’univers de Samuel Beckett, comme Le Baladin du monde occidental de John Millington Synge (Théâtre national de Chaillot et Théâtre Vidy de Lausanne), Les Aveugles de Xavier Dayer d’après Maurice Maeterlinck (Théâtre Gérard Philipe, Almeida Theatre Londres), Molly Bloom d'après Ulysse de James Joyce, en collaboration avec Anouk Grinberg et Blandine Masson (Théâtre des Bouffes du Nord). Sa mise en scène d’Oh les beaux jours, créée en 2012, a été représentée en France et au Canada.
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David Pattie est Maître de conférences en Arts du théâtre à l'Université de Birmingham. Il est l'auteur de The Complete Critical Guide to Samuel Beckett (2000), et il a publié un grand nombre d'articles dans les domaines sur Beckett, sur le théâtre anglais et écossais contemporain, sur les arts d'expression populaire, dont le musique et la culture pop. Il a participé récemment au projet Staging Beckett supporté par l'AHRC (2012-2015), consacré aux mises en scène de Beckett en Grande Bretagne et en Irlande du Nord.
Matthieu Protin est normalien, agrégé de lettres et docteur en études théâtrales, et il est aussi comédien professionnel. Il a enseigné à l’Institut d’Etudes Théâtrales de la Sorbonne Nouvelle, à l’ENSATT (Ecole Nationale des Arts et Techniques du Théâtre) et à l’ESAD (Ecole Supérieure d’Art Dramatique). Il est actuellement responsable d’un atelier de pratique théâtrale à l’Institut d’Etudes Politiques de Paris. Il a publié De la page au plateau : Beckett auteur-metteur en scène de son premier théâtre, aux Presses de la Sorbonne Nouvelle en 2015. Il est également l’auteur d’articles en français et en anglais sur Beckett, mais aussi sur Bernard-Marie Koltès, Molière ou sur Raymond Queneau, et il est un collaborateur régulier des Nouveaux Cahiers de la Comédie Française.
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Louise-Océane Rabès est une étudiante du Master REEL de l’Université de Bordeaux-Montaigne, et elle a suivi le séminaire « Beckett » de Jean-Michel Gouvard. Elle prépare un mémoire sur Le grotesque chez Victor Hugo et Aimé Césaire, dans Cromwell et La Tragédie du Roi Christophe, sous la direction de Pierre Laforgue. Intéressée par la question du corps dans le théâtre de Samuel Beckett, et les rapports entre théâtre et danse, elle a pratiqué la danse classique, jazz et contemporaine pendant une quinzaine d’années, et est titulaire du certificat de fin d’étude chorégraphique, au conservatoire de Périgueux, en danse classique et jazz.
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Pascale Sardin est Professeure au Département Etudes anglophones de l’université Bordeaux-Montaigne. Elle est l’auteure de Samuel Beckett auto-traducteur ou l’art de l’empêchement (Artois Presses Université, 2002) et de Samuel Beckett et la passion maternelle ou l’hystérie à l’œuvre (Presses Universitaires de Bordeaux, 2009).
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Derval Tubridy est Maîtresse de Conférences en Littérature et Culture visuelle au Goldsmiths College, de l'University of London. Elle co-dirige le London Beckett Seminar à la School of Advanced Study, de l'University of London. Elle a publié récemment des articles dans le Journal of Beckett Studies and la Contemporary Theatre Review, et elle a rédigé des chapitres dans les volumes Staging Beckett in Great Britain et Samuel Beckett and Contemporary Art. Sa monographie Samuel Beckett: The Language of Subjectivity est à paraître sous peu chez Cambridge University Press.
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Jean-Pierre Vincent est comédien, metteur en scène et directeur de théâtre français. Il a été directeur du Théâtre de Strasbourg, et administrateur général de la Comédie Française, et il est membre du conseil d’administration du Festival d’Avignon. Depuis le début des années 1960, il a créé des dizaines de pièces du répertoire français et étrangers, de Shakespeare à Brecht, et de Molière à Beckett, dont il a mis en scène En attendant Godot en 2015.
